Kas ir Art Cart NYC? Kā projekts radās?
Hanna: Mākslas grozs ir dzimis no idejas, kas man bija manas vecākās skolas gadā. Es lasīju par visiem šiem mobilajiem pārtikas ratiņiem, kas ceļo pa Ņujorku un Losandželosu, un, izmantojot sociālos plašsaziņas līdzekļus, uzkrāja šādus pasākumus. Es nodomāju sev: “Cik forši būtu, ja pārtikas groza, bet mākslas groza vietā būtu!”
Tas šķita arī pozitīvs papildinājums tendencei, kuru es pamanīju savā apkārtnē (Lejas austrumu pusē) pop-up mākslas izstādes tukšos veikalu skatlogos un alternatīvās telpās.
Margareta: Es ierados uz kuģa, jo es strādāju pie izstādes kuratora, un es meklēju jaunu veidu, kā to izstādīt. Hanna un es kādu laiku nejauši runājām par šo ideju, un es atceros dienu, kad mēs apsēdāmies kafejnīcā un beidzot teicām: mums ir vieta, mums ir šovs, mēs domājam, ka tas varētu būt kaut kas patiešām liels - darīsim to!
Kas tad padara jūs, pilna laika mobilos galeristus?
Margarēta: Ha! Noteikti nē.
Hanna: Cik brīnišķīgi tas varētu būt.
Margareta: Es strādāju MoMA PS1 Longailendas pilsētā, kā arī stažējos žurnāla Artforum redakcijas nodaļā. Es arī esmu ārštata darbinieks dažām tiešsaistes mākslas publikācijām. Mums patīk būt aizņemtiem!
Hanna: Papildus Art Cart es pārvaldu arī privātu mākslas kolekciju, es iegūstu maģistra grādu no NYU Vizuālās mākslas administrācijas programmas un brīvprātīgi piedalos jogas studijā trīs reizes nedēļā. Tas var radīt stresu, bet tas noteikti ir tā vērts.
Margareta: Mēs tiksimies pēc darba, nodarbībām un brīvdienās.
Hanna: Nemaz nerunājot, mēs visu dienu pastāvīgi sazināmies (iespējams, vairāk, nekā mums vajadzētu būt…), lai pārliecinātos, ka viss tiek izdarīts.
Margareta: Tas, ka mēs esam draugi, nozīmē, ka visas mūsu tikšanās nav apgrūtinājums, bet gan laiks, kuru mums jāpavada kopā. Ja mēs uzturamies piektdienas vakarā, lai izveidotu mūsu Broadcastr audioierakstu, mēs parūpēsimies, lai mūsu pusē būtu enerģiska mūzika un Tate cepumu maiss, lai turpinātu mūs turpināt.
Hanna: Mēs satiekamies, teicamies par mākslu, un tad mēs strādājam!
Ar kādiem izaicinājumiem jūs esat saskārušies kā jauni uzņēmēji mākslas pasaulē?
Hanna: Es teiktu, ka lielākais izaicinājums ir tas, ka es vēlos pavadīt laiku, strādājot dažādās vietās, lai dažādās vietās redzētu, kā mākslas pasaule darbojas no jebkura skatupunkta. Bet es arī gribu veltīt sevi vienam darbam un uzņemties lielāku atbildību ar katru projektu.
Realitāte ir tāda, ka mākslas jomā jauniešiem ir pieejams daudz neapmaksātu prakses vietu, taču ir mazāk iespēju piepildīt pilna laika amatus, īpaši pieaugot mākslas pasaules popularitātei vispārizglītojošajā kultūrā.
Margareta: Jā, jums noteikti ir jāmaksā nodeva!
Hanna: Tas bija viens no iemesliem, kāpēc es nodibināju Art Cart - es gribēju, lai studentiem un jauniešiem būtu iespējas radīt kaut ko ārpus klases un ārpus tipiskajiem intern uzdevumiem. Margareta un es aicinām jauniešus darīt visu, sākot no paša mākslas darba radīšanas, rakstot vietnei, noformējot logotipu un dokumentējot notikumu.
Margareta: Mans lielākais jautājums ir mēģinājums orientēties, kur atrodas manas intereses - es joprojām cenšos atrast savu vietu pārklāšanās kurācijas, kritisko pētījumu un pētījumu laukos.
Hanna: Noteikt, kā pārvērst mākslas vēstures grādu karjerā, noteikti ir izaicinājums.
Kādi resursi un tīkli jums ir palīdzējuši šajā laikā?
Margarēta: Sadarbība ir bijusi nozīmīga sastāvdaļa, lai padarītu Art Cart iespējamu. Mums ir ļoti paveicies, ka mūs ieskauj mākslinieciska cilvēku kopiena, un mēs esam spējuši izmantot mūsu draugu un vienaudžu talantus, kuri ir ārkārtīgi mākslinieki, rakstnieki, fotogrāfi un grafiskie dizaineri.
Hanna: Tas arī ir bijis liels palīgs tam, ka abi esam uzturējuši ciešas attiecības ar Gallatīnas skolu, kur mēs mācījāmies, un ar institūcijām, kurās esam internējušies. Mūsu bijušie vadītāji, profesori un kolēģi ir bijuši iedrošinoši un atbalstoši, kā arī snieguši mums nenovērtējamus padomus.
Margareta: Mums arī paveicās ar Ceturto mākslas bloka pasākumu. Mēs jau gadu iepriekš bijām piedalījušies viņu bloku ballītē un domājām, ka būtu lieliska ideja piedzīvot pirmizrādes kopā ar viņiem. Kad mēs sazinājāmies, Laurenas pagasts bija pietiekami laipns, lai 10 minūšu laikā mums atsūtītu e-pastu. Mēs nebūtu varējuši lūgt labāku organizāciju, lai uzņemtos iespēju!
Hanna: Mums ir tikpat paveicies ar Jauno muzeju. Mans programmas draugs, kurš tajā laikā bija internēts ar Jauno muzeju, jautāja, vai esmu dzirdējis par maijā gaidāmo festivālu un savienojis mani ar vienu no pasākumu plānotājiem. Mēs ar prieku dzirdējām, ka Ceturtais mākslas bloks bija iesaistīts festivāla plānošanā un bija apliecinājis, ka mūs iekļauj!
Kādu padomu jūs dotu jaunām sievietēm, kas sāk darboties mākslas pasaulē? Kā būtu, ja uzskatītos par uzņēmējiem?
Hanna: Es teiktu, ka man ir divi padomi. Pirmais ir vienmēr būt entuziasmam un uzturēt labas attiecības ar tiem, par kuriem esat strādājis iepriekš. Tāpat nekad nedomājiet, ka esat pārāk labs, lai organizētu grāmatu plauktu, jo visiem ir jāsāk kaut kur, un to ir paveicis vairāk cilvēku, nekā jūs domājat. Pārliecība un apņēmība ir galvenie, bet tāpat ir pazemība un cieņa.
Margareta: Es tam 100% piekrītu. Mans ieteikums būtu nekad nenovērtēt par zemu optimisma vērtību. Neatkarīgi no tā, vai veidojat nozīmīgu biennāli vai veidojat kopijas, smaids, draudzīga izturēšanās un humora izjūta ļaus jums nokļūt tālu. Ja jūs esat optimistisks, satraukti par to, ko darāt, un parasti esat patīkami cilvēki, cilvēki jums patiks.
Hanna un Margareta: Visbeidzot - uzmanība detaļām !
Pēdējais jautājums: pieci dzīvie mākslinieki. Ātri!
Hanna: Šis ir mans mīļākais jautājums, kaut arī arī grūtākais jautājums, uz kuru jāatbild, jo mans saraksts vienmēr mainās! Man jāsaka, ka Marilyn Minter, Christian Marclay, Laurie Simmons, Hans Haacke un Sophie Calle.
Margareta: Nu, šobrīd Tauba Auerbach ir mana meitene. Un tad es došos kopā ar Mariju Kelliju, Keitiju Opiju, Gerhardu Rihteru un Evu Hesi (jo, ja viņa nebūtu mirusi pirms laika, izmantojot savus materiālus, viņa joprojām būtu kopā ar mums. Es vienkārši nevaru viņu pamest izslēgts).
