Viena lieta par animāciju ir tāda, ka tiek piemēroti daudzi no tiem pašiem principiem, vai jūs strādājat tradicionāli vai 3D režīmā. Nerunājot par programmatūras tehniskajiem aspektiem, gandrīz katrs "zelta likums" tradicionālajā animācijā pārceļas uz CG valstību.
Tā rezultātā tikai puse no šeit uzskaitītajām grāmatām ir raksturīgas datora animācijai, savukārt otrajā pusē tiek prezentētas koncepcijas un zināšanas, kuras var piemērot neatkarīgi no tā, vai strādājat ar papīru vai pikseļos.
Neatkarīgi no tā, vai jūs vēlaties specializēties kā rakstzīmju animators vai vēlaties kļūt par pilnīgu CG vispārinātāju, rakstot, vadot, modelējot un animējot savas īsfilmas, jūs atradīsiet visu nepieciešamo informāciju šajā sarakstā iekļautajās grāmatās. :
01 no 10Animatora izdzīvošanas komplekts
Richard Williams
Animatora izdzīvošanas komplekts ir galvenais animācijas teksts. Jūs redzēsiet to visās "vislabākās animācijas" grāmatu sarakstā internetā, un ar labu iemeslu dēļ Williams ir visaptverošs un skaidrs, un grāmata vairāk padara animācijas kuģi nediskriminējošu nekā jebkura apjoma pirms vai kopš.
Tas nav tehnisks ceļvedis - lasīšana šajā grāmatā neparādīs, kā iestatīt galvenos kadrus vai izmantot grafu redaktoru maijā, bet tas būs dodiet jums pamatu zināšanām, kas ir nepieciešamas, lai izveidotu pārliecinošu un izklaidējošu personības animāciju.
Kā maldināt Maya 2012: rīki un metodes rakstzīmju animācijas
Eric Luhta un Kenny Roy
Kā apkrāptu ir viens no go-to tekstiem, ja jūs vēlaties avarējušu kursu tehniskās puses 3D animācijas raksturs. 3ds Max ir līdzīgas grāmatas, taču, tā kā Maya ir spilgta izvēle rakstzīmju animatoriem, mēs to iekļāvām.
Atšķirībā no Animator's Survival komplekta, šajā grāmatā galvenā uzmanība ir pievērsta instrumentiem vairāk nekā pamats un ir domāta kādam, kurš jau ir pamatzināšanas par Maya saskarni.
Iepriekšējā versija (2010) Kā maldināt maijā joprojām ir pieejams Amazon, bet tikai nopērk veco apjomu, ja joprojām lietojat programmatūras atkārtotu versiju pirms 2010. gada, pretējā gadījumā jūs esat labāks par pārskatīšanu.
03 no 10Mastering Maya 2012
Todd Palamar & Eric Keller
Jā, Maju apguve ir iekļauts arī mūsu 3D modelēšanas sarakstā, bet tas ir tāpēc, ka gandrīz tūkstoš lappusēs šī grāmata aptver gandrīz visu CG produkcijas spektru.
Kopā ar Kā maldināt maijā , šis teksts jums precīzi noteiks, kādi rīki jums ir jāizmanto un kādas pogas jums ir jāpiespiež kādā konkrētā situācijā. Ja jūs jau zināt maiju, un vienkārši ir nepieciešams kļūt par efektīvāku animatoru, iegūstiet Kā apkrāptu . Bet, ja jūs meklējat primeru visā ražošanas procesā un izmantojat Maya, nav iemesla, lai šī grāmata nebūtu pieejama jūsu bibliotēkā.
04 no 10Dzīves ilūzija: Disneja animācija
Ollija Džonstona un Frank Tomasa
Esmu redzējis šo grāmatu salīdzinājumā ar Svēto Garu vairāk nekā vienā reizē, varbūt tāpēc, ka to ir uzrakstījuši divi vīrieši, kas animācijas jomā nav nekas mazāk kā leģendārās, bet arī tāpēc, ka tie ir iesnieguši ieskatu un aizraušanos lapās ir tikai tik vērtīgs.
Franks un Ollijs slīd daudzos praktiskos tidbits, taču tas nav tik daudz grāmatu, kas māca jums animāciju, jo tas ir tas, kas iedvesmo jūs izmēģināt. Tas ir mācību teksts, bet arī vēsturisks, un autori entuziastiski stāsta par Disney Animation stāstu un to, ko tas domāts tam strādāt, kamēr studija bija radošā pīķa garumā.
Ir labāki resursi, lai mācītos sastāvu, laiku, vai skvošs un stiept, bet gan kā visaptverošu diskusiju par rietumu animācijas mākslu, Dzīves ilūzija nav vienāds.
05 no 10Kas darbojas animatoriem
Ed Hooks
Pēc būtības, animatoriem ir ļoti daudz kopīgas ar dalībniekiem, tādēļ nebūtu pārsteigums, ka padziļināts darbības pētījums var ievērojami uzlabot animatora izpratni par kustību, mijiedarbību un izteiksmi.
Šajā nesen atjaunotajā dārgakmenī ir apvienota praktiska rotaļlietu instrukcija ar populārām CG filmām, piemēram, "Scenes-by-scene" Coraline , Uz augšu , un Kung Fu Panda . Šī ir lieliska, lieliska grāmata, un, manuprāt, jūs nevēlaties palaist garām.
06 no 10Animācijas laika grafiks
John Halas & Harold Whitaker
Pat ja šī grāmata ir rakstīta ar tradicionālajiem animatoriem, tā ir zelta raktuve, neatkarīgi no tā, vai jūs atradīsit ceļu, vai CG. Laiks var būt vienīgais svarīgākais veiksmīgas animācijas aspekts, un šī grāmata sniedz praktiskus norādījumus pareizai laika noteikšanai kopīgās animācijas situācijās (staigāšanas cikliem, smagajiem pacelšanas veidiem, veselīgam bumbu utt.).
Otrais izdevums (publicēts 2009. gadā) tika atjaunināts, iekļaujot informāciju par 3D darbplūsmām, padarot izcilu resursu vēl labāku.
07 no 10Introducing Character Animation ar Blender
Tony Mullen
Mūsu modelētāju grāmatu sarakstā mēs komentējām, cik daudz blenderis ir uzlabojies dažu pēdējo gadu laikā, un patiesība ir tāda, ka Blender ir visaptverošais programmatūras pakotne, ka nav nekāda iemesla, lai jūsu finansiālā situācija varētu jums aizturēt veidojot izsmalcinātus 3D mākslas darbus.
Iepazīšanās ar rakstzīmju animāciju dos jums jaunāko informāciju par Blender 2.5 lietotāja interfeisu un iet caur (pamata) modelēšanu, taustiņu kadriem, funkciju līknēm, takelāžu un lūpu sinhronizāciju vispasaules atklātā pirmkoda CG paketē.
08 no 10Pārtraukt staring: sejas modelēšana un animācija izdarīts pa labi
Jason Osipa
Sejas modelēšanas un animācijas māksla ir pietiekami unikāla no pārējā cauruļvada, kas patiešām prasa atsevišķu mācību grāmatu, un daudzus gadus tā ir galīgā terapijas procedūra.
Visa izteiksmes bibliotēku informācija, sejas animācija, lūpu sinhronizācija un Python skripti ir lieliski. Tas ir arī jauks ceļu karti pamata sejas anatomijai, jo šīm lietām grāmata patiešām ir vērts uzņemšanas cenu.
Mana vienīgā sūdzība ir tāda, ka Jasona modelēšanas darbplūsma ātri kļūst novecojusi. Viņš izmanto virsmas modelēšanu visam grāmatas priekšmetam. Tas ir labi (pat vēlams), lai izveidotu pamata acs-tas ir vieglākais veids, kā nodrošināt labu topoloģiju un malu plūsmu.
Taču laiks šajā nozarē ir nauda, un ZBrush / Mudbox patiesībā veido seju modelēšanas / maisījuma formu procesu aptuveni tūkstoš reižu ātrāk. Cerams, ka šī grāmata tuvākajā nākotnē saņems atjauninājumu, kas veido sejas animācijas darbplūsmā digitālo skulptūru.
09 no 10Stāsta virzīšana: profesionālas stāstīšanas un stāstīšanas tehnikas
Francis Glebas
Animatoriem, īpaši neatkarīgiem animatoriem, jābūt arī stāstniekiem. Neatkarīgi no tā, vai veidojat savu īsfilmu, vai arī vienkārši jāzina, kā radīt šāvienu, lai izveidotu spriedzi, drāmu vai humoru, šajā grāmatā būs kaut kas, kas jums piedāvās.
Pat ja jūs esat rakstzīmju animators, kurš nekad neplāno virzīt īsu, ir labi zināt, kā un kāpēc jūsu direktora radošie lēmumi tika pieņemti. Un, ja jums gadās būt kāds ar direktora centieniem, labi, tas ir vienkārši viens no labākajiem izglītības resursiem, kas tiek izmantots vizuālā stāstījuma veidošanā.
10 no 10Ķermeņa valoda: uzlabota 3D rakstzīmju virzīšana
Ēriks Allens, Kelly L. Murdock, Jared Fong, Adam G. Sidwell
Neļaujiet mīļajam vāka mākslam justies netīri, lai arī šī grāmata sākas gadu gaitā, tas joprojām ir viens no dziļākajiem un vērtīgākajiem resursiem, kas pieejami 3d rakstzīmju takelāžā.
Kā animators jūs ne vienmēr esat nepieciešamība lai iepazītos ar takelāžu, bet tas nenozīmē, ka jums nevajadzētu. Animatoriem ir ļoti cieši jāsadarbojas ar rakstzīmju tehniskajiem direktoriem, lai nodrošinātu, ka rakstzīmes reaģē un deformē tā, kā vajadzīgs, un animators, kurš runā par takelāžu valodu, var veiksmīgāk sazināties ar savu TD.
Protams, šis ieraksts ir divkāršs, ja jūs esat CG vispārīgais vai strādājat ar studentu īsā laikā, kur jūs patiešām būsiet viens no modeļiem.
